ما دیگه دوربین‌ها رو یه چیز عادی می‌دونیم. به هر حال، هر گوشی هوشمند، تبلت یا لپ‌تاپی (حداقل) یکی داره. گاهی اوقات ارزونن و می‌تونن عکس‌ها و ویدیوهای باکیفیتی رو بدون اینکه ما خیلی به زحمت بیفتیم، تحویل بدن. امروزه، دوربین‌ها می‌تونن آنالوگ یا دیجیتال، بزرگ یا کوچیک، کاملاً اتوماتیک یا به طرز طاقت‌فرسایی دستی و هر چیزی بین اینها باشن. با این حال، همیشه اینطوری نبود. تاریخچه دوربین عکاسی خیلی قبل از ترکیدن دنیای دیجیتال شروع شد و بیشتر به فلسفه عکاسی ربط داره تا به جزئیات فنی‌اش.
دوربین چیه؟
دوربین یه دستگاهیه که می‌تونه با استفاده از نور، عکس‌های ثابت یا متحرک بگیره. هر چیزی که دور و بر ماست، به خاطر نور، یه شکل خاصی داره. بدون نور، ما نه رنگ داشتیم، نه هایلایت، نه سایه و نه کنتراست. یه دوربین با ترکیب اپتیک و مکانیک، شیمی و الکترونیک، از این قضیه استفاده می‌کنه، طوری که نور روی یه ماده حساس به نور حک می‌شه.
تو دوربین‌های آنالوگ، اون ماده فیلم عکاسیه. تو دوربین‌های دیجیتال، اون ماده یه سنسور الکترونیکیه.
گاه‌شمار دوربین
اولین دوربین‌ها هیچ شباهتی به دوربین‌های مدرن نداشتن. اما هر کدوم یه اصلی رو ثابت کردن و عکاسی رو یه قدم به چیزی که امروز هست، نزدیک‌تر کردن: یه روش هنرمندانه برای ثبت کردن دنیا.
دوربین ابسکورا (Camera Obscura)
دوربین ابسکورا (یعنی «اتاق تاریک») اولین قدم تو دیدن دنیا به عنوان یه سری عکسه. این یه اتاق یا جعبه تاریکه که یه سوراخ کوچیک (همون دوربین پین‌هول) یا لنز تو یه طرفش داره که اجازه می‌ده نور ازش رد بشه و یه تصویر رو روی دیوار مقابلش بندازه.
این حدوداً اواسط قرن شونزدهم به عنوان راهی برای نگاه غیرمستقیم به خورشیدگرفتگی یا مطالعه پدیده‌های نجومی، به عنوان کمکی تو طراحی و نقاشی و برای سرگرمی استفاده می‌شد.
دوربین ابسکورا یکی از اولین تلاش‌ها برای درک و استفاده از ویژگی‌های بازتاب و شکست نور رو نشون می‌ده.
با این حال، تصویری که دوربین ابسکورا می‌نداخت، زودگذر بود. به هیچ روشی غیر از اینکه اپراتور روی دیوار خطوط طرح رو بکشه، ثبت نمی‌شد. با این وجود، مزایای زیادی برای نقاشی، معماری، نقشه‌کشی و حتی فلسفه آورد. دوربین ابسکورا هنوزم امروزه برای اهداف آموزشی استفاده می‌شه.
هلیوگرافی (Heliography)
دوربین ابسکورا واقعاً یه دوربین نبود تا سال ۱۸۱۶ که ژوزف نیسه‌فور نیپس ازش برای خلق اولین عکس تاریخ استفاده کرد.
کاری که نیپس کرد این بود که یه راهی برای ثبت کردن تصویری که دوربین ابسکورا می‌نداخت، پیدا کرد. اون از یه ماده حساس به نور به اسم «قیر یهودا» یا «آسفالت سوریه»، یه روغن نیمه‌جامد، استفاده کرد و اون رو با قلع مخلوط کرد.
نتیجه یه تصویر دائمی بود که بعد از بسته شدن دوربین ابسکورا هم باقی می‌موند. اون روش خودش رو هلیوگرافی نامید که یعنی «خورشیدنگاری».
ما اولین عکسی رو که اون خلق کرد نداریم، ولی یکی از سال ۱۸۲۶ رو داریم که تو لو گرا، فرانسه گرفته شده. فرآیند نیپس از یه زمان نوردهی چند روزه برای ثبت تصویر استفاده می‌کرد.
برای همین، یه منظره تنها سوژه ممکنش بود. تو این مرحله، آدما بیشتر علاقه‌مند به ثبت کردن تصاویر بودن تا انتخاب موضوع — ولی این به زودی تغییر می‌کنه.
اولین عکس تاریخ که بخشی از تاریخچه دوربین عکاسی است.
نیپس با مواد دیگه‌ای هم آزمایش کرد، مثل عصاره روغن اسطوخودوس، و به نظر می‌رسه که متقاعد شده بود نقره انتخاب خوبیه. اون تو سال ۱۸۲۹ با لویی داگر شریک شد و مشعل رو برای مرحله بعدی در تاریخچه دوربین به اون سپرد.
داگرئوتایپ (Daguerreotype)
لویی داگر فرآیند نیپس رو ادامه داد، بهترش کرد و در نهایت کاملاً تغییرش داد. تو سال ۱۸۳۹، اون یه فرآیند عکاسی جدید رو به اسم خودش اعلام کرد: داگرئوتایپ.
برخلاف هلیوگرافی، داگرئوتایپ کیفیت عکس خیلی بهتری تولید می‌کنه، زمان نوردهی کمتری می‌خواد و قابل حمله.
نمایی از بلوار دو تمپل، یکی از اولین عکس‌های تاریخ.
با اینکه خیلی مورد تقدیر و محبوب بود، داگرئوتایپ برای توده‌ها نبود— فقط چندتا داگرئوتایپیست می‌تونستن هزینه دوربین و مواد لازم رو بپردازن. علاوه بر این، هیچ راهی برای گرفتن چندین عکس از یه نگاتیو وجود نداشت.
اولین دوربین عکاسی
اینجا یه کم بحث‌برانگیزه. فرآیند هلیوگرافی نیپس اولین دوربین تاریخ بود، ولی بیشتر آزمایشی بود. داگرئوتایپ داگر خیلی بهتر، کاربردی‌تر و محبوب‌تر بود.
با این حال، هنوز برای همه نبود. اما تو سال ۱۸۳۹، کمی بعد از عرضه داگرئوتایپ، آلفونس ژیرو اولین دوربینی رو تولید کرد که از صفحات آماده استفاده می‌کرد. و خیلی‌ها معتقدن که این اولین دوربین عکاسیه.
ژیرو یه دوربین داگرئوتایپ ساخت که از صفحات استاندارد شده‌ای استفاده می‌کرد که می‌شد تو اندازه‌های مختلف خرید. زمان نوردهی‌اش ۵ تا ۳۰ دقیقه بود و به پول امروز حدود ۷۰۰۰ دلار قیمت داشت. ارزون نبود، ولی در دسترس بود.
همچنین تو سال ۱۸۳۹، هنری فاکس تالبوت چیزی به اسم «فیلم» رو ارائه داد. به جای استفاده از صفحات داگرئوتایپ، اون از کاغذ تحریر آغشته به نمک طعام و پوشیده از نیترات نقره استفاده کرد. عکس‌ها تارتر از عکس‌های ساخته شده با داگرئوتایپ بودن و این روش، که کالوتایپ نامیده می‌شد، توجه عموم رو جلب نکرد. با این وجود، این اولین اشاره به یه فیلم عکاسی و اولین قدم به سمت استفاده از کاغذ به جای صفحات بود.
چاپ روی کاغذ نمکی، یکی از روش‌های اولیه در تاریخچه دوربین عکاسی.
پس، کدوم اولین دوربین عکاسیه؟
اونی که می‌تونه یه تصویر رو ثبت کنه، اونی که قابل حمله و می‌تونه هر سوژه ثابتی رو بگیره، اونی که برای بیشتر از چند نفر در دسترسه، یا اونی که از فیلم استفاده می‌کنه؟ هر کدومشون از یه نظر اولین هستن و تو تاریخچه دوربین اهمیت دارن.
دوربین آینه‌ای (Mirror Camera)
علاوه بر زمان نوردهی دقیقه‌ای و تجهیزات گرون، داگرئوتایپ یه مشکل دیگه هم داشت: عکس سریع محو می‌شد. نمی‌تونستی امیدوار باشی پرتره یه عضو خانواده بیشتر از خودش عمر کنه.
برای همین، تو سال ۱۸۴۰، الکساندر سیمون ولکات آمریکایی یه دوربین داگرئوتایپ رو ارائه داد که لنز نداشت. در عوض، یه آینه مقعر بازتابنده داشت و به همین دلیل، دوربین آینه‌ای نامیده می‌شد.
ولکات از آینه برای بازتاب نور روی یه صفحه حساس به نور استفاده کرد و یه تصویر مثبت تولید کرد.
بعدها، اون و شریکش جانسون صفحه حساس به نور رو با استفاده از مخلوطی از برومید و کلرید که فرآیند رو تسریع می‌کرد، بهبود دادن و یه روش نورپردازی رو توسعه دادن که از آینه‌های بیرونی برای بازتاب نور به داخل استودیو استفاده می‌کرد.
استفاده از آینه زمان نشستن برای یه پرتره رو از ۳۰ دقیقه به ۵ دقیقه کم کرد و طول عمر عکس رو افزایش داد. قدم طبیعی بعدی برای ولکات و جانسون این بود که یه استودیوی پرتره تو شهر نیویورک باز کنن، اولین در نوع خودش تو دنیا، که بعداً یه شعبه تو واشنگتن دی.سی. و یکی تو انگلیس هم زد. دوربین آینه‌ای شروع عکاسی تجاری بود.
نوردهی‌های آنی (Instantaneous Exposures)
آخرای قرن نوزدهم، عکاسی هنوز تو مراحل اولیه‌اش بود. فرآیند عکاسی سخت بود و شامل کلی مواد شیمیایی می‌شد. علاوه بر این، ظهور باید کمی بعد از گرفتن عکس انجام می‌شد چون مواد شیمیایی خشک می‌شدن و نوردهی رو خراب می‌کردن. هیچ‌کس نمی‌تونست بدون آموزش درست و حسابی عکس بگیره.
اما تو سال ۱۸۷۱، ریچارد لیچ مادوکس یه راهی برای سریع‌تر و سالم‌تر کردن فرآیند ظهور پیدا کرد. مادوکس که از بخار شیمیایی استفاده شده تو فرآیند ظهور اذیت شده بود، شروع به آزمایش با یه امولسیون ژلاتینی کرد. این یه موفقیت کامل بود. اول از همه، صفحات خشک ژلاتینی به آماده‌سازی نیاز نداشتن. هر کسی می‌تونست اونا رو از فروشگاه بخره و فوراً استفاده کنه.
بعد، لازم نبود فوراً ظهور بشن، می‌تونستن تو اندازه‌های کوچیک‌تر ساخته بشن و از زمان‌های نوردهی سریع‌تر پشتیبانی می‌کردن. تا سال ۱۸۷۸، چارلز هارپر بنت قبلاً اولین صفحات خشک ژلاتینی رو برای فروش ساخته بود و زمان نوردهی رو به ۱/۲۵ ثانیه کم کرده بود.
دوربین‌های فیلم رولی (Roll Film Cameras)
از صفحات خشک ژلاتینی تا فیلم سلولوئیدی فقط یه قدم فاصله بود. و این سهم جورج ایستمن تو عکاسی بود. تو سال ۱۸۸۸، ایستمن دوربینی به اسم کداک رو تولید و شروع به فروش کرد.
این دوربین از یه فیلم رولی استفاده می‌کرد و اجازه ۱۰۰ تا عکس رو می‌داد. بعد، عکاس باید دوربین جعبه‌ای رو برای ظهور به کارخونه کداک می‌فرستاد. یه دوربین کداک ۲۵ دلار قیمت داشت. مقرون‌به‌صرفه بود، استفاده ازش خیلی راحت‌تر از دوربین‌های قبلی بود و برای همه در دسترس بود.
شعار کداک این بود: «شما دکمه رو فشار می‌دید، ما بقیه کارها رو انجام می‌دیم.»
تو سال ۱۹۰۰، کداک یه مدل جدید به اسم کداک براونی رو عرضه کرد که حتی ساده‌تر و ارزون‌تر از مدل اول بود. همه می‌تونستن خاطراتشون رو ثبت کنن، و نه فقط پرتره‌های خانوادگی. آدما شروع کردن به عکاسی از رویدادها، تعطیلات، جاهایی که می‌رفتن و هر چیزی که توجهشون رو جلب می‌کرد. فرآیند ظهور ارزون‌تر شد.
تو چند سال، عکاسی به عنوان یه فعالیت تفریحی برای توده‌ها در دسترس بود. ایستمن یکی از ثروتمندترین آدمای آمریکا شد. کداک تقریباً یه قرن تو اوج صنعت عکاسی باقی موند و هنوزم امروزه هست.
دوربین فیلم ۳۵ میلی‌متری
ما فیلم ۳۵ میلی‌متری رو مدیون یه مخترع و عکاس آلمانی به اسم اسکار بارناک — و لایکا هستیم. تو سال ۱۹۱۳، این مخترع داشت با فیلم سینمایی ۳۵ میلی‌متری ور می‌رفت و هدفش این بود که اون رو برای عکاسی هم مفید کنه.
فیلم ۳۵ میلی‌متری یه رول فیلم ۳۵×۲۴ میلی‌متری تو یه کاست محافظه که اجازه یه تعداد عکس ثابت رو می‌ده. اولش ۳۶ تا عکس داشت.
به جای فرستادن کل دوربین برای ظهور، حالا فقط باید فیلم رو می‌فرستادی. علاوه بر این، هر تولیدکننده دوربینی می‌تونست یه دوربین بسازه که از فیلم ۳۵ میلی‌متری استفاده کنه. و همین کار رو هم کردن. استاندارد امروزی برای عکاسی آنالوگ تو سال ۱۹۳۴ توسط کداک پذیرفته شد.
خیلی‌های دیگه هم دنبالش کردن.
لایکا یه شرکت آلمانیه که تو سال ۱۸۶۹ تأسیس شد. اونا دوربین، لنزهای اپتیکال، دوربین دوچشمی و دوربین تفنگ می‌ساختن، اما دوربین فیلم ۳۵ میلی‌متری تجاری اونا رو مشهور کرد. دلیلش این بود که دوربین‌های لایکا چندتا برگ برنده داشتن.
اول، دوربین‌های لایکا لنزهای قابل تعویض داشتن و شرکت سه تا گزینه ارائه می‌داد: ۵۰، ۳۵ و ۱۳۵ میلی‌متر. بعد، اونا یه منظره‌یاب، یه رنج‌فایندر (مکانیزم کمکی فوکوس) و یه طیف از سرعت‌های شاتر از ۱ ثانیه تا ۱/۱۰۰۰ ثانیه داشتن. برخلاف دوربین‌های قبل از خودشون، دوربین‌های لایکا گزینه‌ها، آزادی هنری و هنر رو فراهم می‌کردن.
لایکا I، ۱۹۲۷، یک نقطه عطف در تاریخچه دوربین عکاسی.
دوربین دو لنزی بازتابی (TLR)
دوربین‌های دو لنزی بازتابی دوتا لنز یکسان (با فاصله کانونی یکسان) دارن که به صورت عمودی چیده شدن. لنز پایینی عکس رو می‌گیره، در حالی که لنز بالایی لنز دیدنه. هدف TLRها این بود که همون تصویری رو که از طریق منظره‌یاب دیده می‌شه، به عنوان عکس ضبط شده ارائه بدن.
با اینکه تکنولوژی دوربین‌های SLR (تک لنزی بازتابی) از سال ۱۸۶۱ به لطف توماس ساتن در دسترس بود، ساختن دوربین‌های SLR خیلی پیچیده و گرون بود. برای همین اولین مدل‌های دوربین، مثل کداک و لایکا، دوربین‌های TLR بودن.
دوربین‌های TLR حدوداً ۴۰ سال، بین ۱۹۲۰ و ۱۹۶۰، محبوب بودن. اونا توسط دوربین‌های مدرن کنار گذاشته شدن. تو اون زمان، اونا لنزهای قابل تعویض، یه شاتر نوع برگی که سرعت‌های شاتر متغیر و همگام‌سازی با فلاش رو ممکن می‌کرد، مکانیزم‌های قابل اعتماد و بی‌صدا و یه طراحی جعبه‌ای باحال رو ارائه می‌دادن.
دوربین TLR کیندافکلس.
دوربین‌های SLR بعد از جنگ جهانی دوم به خاطر پیشرفت‌های تکنولوژیکی محبوب شدن. و از اون موقع هرگز صحنه رو ترک نکردن.
دوربین دیجیتال SLR (DSLR)
یه دوربین دیجیتال SLR یه دوربین SLR است که به جای فیلم عکاسی از یه سنسور الکترونیکی استفاده می‌کنه.
اولین تلاش‌ها برای ساختن یه DSLR شامل مهندس کداک، استیون ساسون (۱۹۷۵، یه دوربین ۴ کیلویی با وضوح ۰.۰۱ مگاپیکسل و زمان نوردهی ۲۳ ثانیه)، سونی ماویکا (۱۹۸۱، با یه سنسور CCD فرمت ۲/۳ اینچی با خطوط رنگی با ۲۸۰ هزار پیکسل و پردازش و ضبط سیگنال آنالوگ)، کانن RC-701 (۱۹۸۶، با یه سنسور CCD رنگی فرمت ۲/۳ اینچی با ۳۸۰ هزار پیکسل) و سری E نیکون (۱۹۹۵) بود.
با این حال، اولین دوربین DSLR حرفه‌ای کاملاً دیجیتال، نیکون D1 بود که تو سال ۱۹۹۹ عرضه شد.
اولین DSLR سطح مصرف‌کننده، FinePix S1 Pro، یه سال بعد توسط فوجی‌فیلم عرضه شد. قرن ۲۱ یه انفجار از نوآوری و پیشرفت‌های تکنولوژیکی رو به همراه آورد که دوربین‌های DSLR رو کارآمدتر، قابل اعتمادتر، همه‌کاره‌تر و مقرون‌به‌صرفه‌تر کرد.
اونا منظره‌یاب‌های اپتیکال، مکانیزم‌های فوکوس دستی و اتوماتیک، لنزهای قابل تعویض، سرعت‌های شاتر فوق‌سریع و فوق‌کند، وضوح عکس شگفت‌انگیز، صفحه‌های LCD و موارد دیگه رو دارن.
دوربین نیکون D1.
دوربین بدون آینه (Mirrorless Camera)
یه دوربین بدون آینه، آینه بازتابی نداره که بین خدمت به منظره‌یاب و انداختن تصویر روی سنسور جابجا بشه.
در نتیجه، دوربین‌های بدون آینه منظره‌یاب اپتیکال ندارن بلکه یه منظره‌یاب الکترونیکی دارن. با این وجود، اونا کوچیک‌تر، جمع‌وجورتر، سبک‌تر و بی‌صداتر هستن.
عکاس حرفه‌ای که همیشه در حرکته به تجهیزات سبکی نیاز داشت که همون عملکرد یه DSLR رو ارائه بده.
دوربین‌های بدون آینه حدود سال ۲۰۱۰ وارد بازار شدن و باید خودشون رو ثابت می‌کردن قبل از اینکه تو دنیای عکاسی حرفه‌ای پذیرفته بشن. با این حال، امروزه، اونا اندازه‌های سنسور، تنوع لنز، کیفیت تصویر و قابلیت مانور مشابهی با دوربین‌های DSLR ارائه می‌دن.
علاوه بر این، نبود آینه بازتابی به اونا اجازه می‌ده که نمایش فوکوس-پیکینگ، الگوی زبرا، ردیابی چهره یا چشم، دید بهتر تو شرایط کم‌نور و یه پیش‌نمایش زنده از عمق میدان رو فراهم کنن. تصمیم‌گیری بین یه دوربین بدون آینه و یه DSLR بیشتر یه مسئله ترجیحیه تا نیازهای فنی.
تأثیرگذارترین دوربین‌ها
خیلی از دوربین‌ها تأثیر قابل توجهی روی تاریخچه دوربین عکاسی داشتن. نه فقط به خاطر اینکه ویژگی‌های جدید یا نوآوری‌های تکنولوژیکی خیره‌کننده‌ای آوردن، بلکه به خاطر اینکه نحوه ارتباط آدما با عکاسی رو تغییر دادن و بر نقش‌های زیادی که عکاسی تو زندگی ما داره (مثلاً هنری، مستند، اجتماعی، فرهنگی و غیره) تأکید کردن. اینم تأثیرگذارترین‌هاشون:
۱. دوربین هلیوگرافی نیپس:
این باید رتبه اول رو بگیره چون اولین عکس تاریخ رو خلق کرد و بقیه تاریخ عکاسی رو ممکن ساخت. بدون اون، ما از دوربین ابسکورا برای دیدن تصاویر استفاده می‌کردیم ولی هرگز اون‌ها رو ثبت نمی‌کردیم. این یه جعبه چوبی ساده با یه لنز تو یه طرف و یه ماده حساس به نور تو طرف دیگه بود و روزها طول می‌کشید تا یه عکس بسازه، ولی با این حال، تولد عکاسی بود.
۲. دوربین ولکات:
این رتبه دوم رو می‌گیره چون صنعت عکاسی رو شروع کرد. این ثابت کرد که عکاسی فقط برای آزمایش نیست، بلکه برای هر کسیه که می‌خواد یه خاطره رو ثبت کنه. موفقیت استودیوهای پرتره‌اش نیروی باورنکردنی عکاسی رو نشون داد. علاوه بر این، اون با مواد شیمیایی‌ای آزمایش کرد که فرآیند رو سریع‌تر و خوشایندتر می‌کرد و پایه و اساس نورپردازی عکاسی رو بنا نهاد. می‌شه گفت که دوربین ولکات نماینده اولین جلسه عکاسیه.
۳. دوربین چارلز هارپر بنت:
تو رتبه سوم، دوربین چارلز هارپر بنت با صفحات خشک ژلاتینیه. با اینکه ریچارد لیچ مادوکس اعتبار اختراع فرآیند ژلاتین نقره رو می‌گیره، اما این چارلز هارپر بنت بود که صفحات خشک ژلاتینی رو به صورت تجاری در دسترس قرار داد و پایه و اساس عکاسی آنی رو گذاشت. دوربین اون زمان نوردهی ۱/۲۵ ثانیه داشت و می‌تونست از سوژه‌های متحرک عکس بگیره. می‌شه اون رو اولین «دوربین اکشن» در نظر گرفت.
۴. کداک براونی:
کداک براونی که تو سال ۱۹۰۰ عرضه شد، قطعاً جاش تو تاریخه. این اولین دوربین طراحی شده برای توده‌ها بود، اونقدر مقرون‌به‌صرفه و راحت برای استفاده که همه می‌تونستن ازش استفاده کنن. کداک براونی دوربینی بود که عکاسی رو از استودیوی عکاس حرفه‌ای بیرون آورد و به خیابون‌ها برد. محبوبیت عظیمش تأثیر مسحورکننده عکاسی رو ثابت کرد: وقتی یه عکس می‌گیری، دیگه نمی‌تونی متوقف بشی. کداک براونی بخشی از تغییرات اجتماعی و فرهنگی‌ای بود که در ابتدای قرن بیستم اتفاق می‌افتاد و اون‌ها رو برای آیندگان ثبت کرد.
۵. لایکا I و II (۱۹۲۵ و ۱۹۳۲):
این دوربین‌ها فیلم ۳۵ میلی‌متری رو به عنوان یه استاندارد تثبیت کردن. اونا در رو به روی هر تولیدکننده‌ای که می‌خواست دوربین بسازه باز کردن و انحصار صنعت رو از بین بردن. لایکا II اولین دوربین با لنزهای قابل تعویض، یه منظره‌یاب جدا و یه رنج‌فایندر داخلی بود. اما لایکا I و II بیشتر از نوآوری تکنولوژیکی بودن. اونا اولین دوربین‌هایی بودن که آدمای معمولی رو به عکاس‌های حرفه‌ای تبدیل کردن. این دوربین‌ها عکاسی منظره، فوتوژورنالیسم و عکاسی جنگ رو شروع کردن. اونا تو جنگ داخلی اسپانیا (۱۹۳۶-۱۹۳۹) و جنگ جهانی دوم (۱۹۳۹-۱۹۴۵) حضور داشتن.
۶. سری رکتفلکس ۱۰۰۰ (۱۹۴۸) و زایس کنتاکس S (۱۹۴۹):
این دوربین‌ها این جایگاه رو با هم شریک هستن چون اولین دوربین‌های SLR تو بازارن. هر دو منشور پنج‌وجهی در سطح چشم داشتن. این یعنی به عکاس اجازه می‌دادن یه تصویر با جهت‌گیری درست رو از طریق منظره‌یاب ببینه. علاوه بر این، زایس یه لنز فرنل بین منشور پنج‌وجهی و صفحه شیشه‌ای مات قرار داد تا تصویر تو منظره‌یاب رو روشن‌تر کنه. این تکنولوژی و طراحی هنوزم تو دوربین‌های SLR مدرن استفاده می‌شه چون راحت‌ترین و آسون‌ترین راه برای کادربندی یه عکسه.
۷. پولاروید لند مدل ۹۵:
این اولین دوربین فوری دنیاست. تو سال ۱۹۴۸ عرضه شد و یه موفقیت آنی بود. این دوربین به ظهور و چاپ تو یه استودیوی مخصوص نیاز نداشت. عکس‌ها رو درجا چاپ می‌کرد. دوربین‌های فوری پولاروید به عکاس اجازه می‌دادن نتیجه رو فوراً ببینه و در صورت نیاز یه شات دیگه بگیره. تو دهه ۱۹۶۰، پولاروید این دوربین‌ها رو بین عکاس‌های حرفه‌ای مثل انسل آدامز، اندی وارهول و هلموت نیوتن تبلیغ کرد.
۸. نیکون D1:
این اولین DSLR حرفه‌ای purpose-built دنیاست. تو سال ۱۹۹۹ عرضه شد و یه سنسور ۲.۷ مگاپیکسلی، عکاسی پیاپی ۴.۵ فریم بر ثانیه، لنزهای قابل تعویض، یه سیستم فوکوس خودکار، حالت‌های نورسنجی چندگانه، یه فلاش داخلی و یه محدوده سرعت شاتر بین ۳۰ ثانیه و ۱/۱۶۰۰۰ ثانیه داشت. اون یه منظره‌یاب اپتیکال، یه صفحه LCD و یه پک باتری نیکون EN-4 Ni-MH داشت. نیکون D1 از لنزهای مانت F نیکون پشتیبانی می‌کرد و ۱.۱ کیلوگرم (بدون لنز) وزن داشت. این یه تجهیزات عکاسی فوق‌العاده بود که همه چیز رو ممکن می‌کرد (مثلاً نوردهی‌های طولانی، شات‌های اکشن، عکاسی شبانه و غیره).
۹. اپسون R-D1:
این الان یه دوربین نمادین نیست، ولی تو سال ۲۰۰۴ که اولین دوربین بدون آینه تو بازار بود، بود. اون یه سنسور APS-C شش و یک دهم مگاپیکسلی، فوکوس دستی، یه محدوده سرعت شاتر بین یک ثانیه و ۱/۲۰۰۰ ثانیه، یه محدوده دینامیکی بین ISO ۲۰۰ و ۱۶۰۰ و یه صفحه LCD داشت. R-D1 از لنزهای مانت M لایکا پشتیبانی می‌کرد. با DSLRهای موجود قابل مقایسه نبود، ولی فقط ۵۶۰ گرم وزن داشت. این یه نوید از کاری بود که دوربین‌های بدون آینه می‌تونن انجام بدن و طولی نکشید که R-D1 تنها در نوع خودش نبود.
۱۰. لایکا M3:
این تو هیچ بخشی اولین دوربین نیست جز تو قلب مردم. تو سال ۱۹۵۴ عرضه شد و بهترین دوربین ۳۵ میلی‌متری بود — محتاط، قابل اعتماد و بی‌صدا. این یه دوربین نمادین از طریق طراحی و مفهومه، اونقدر که دوربین M10 لایکا سعی می‌کنه شبیه به کیفیت‌های اون باشه.
اما قضیه فقط کیفیت ساخت و ویژگی‌های اپتیکال عالی دوربین‌های لایکا نیست. در مورد حضورشون هم هست. خیلی از عکاس‌های معروف، از هانری کارتیه-برسون گرفته تا آنی لیبوویتز، نمی‌تونستن و نمی‌تونن از دوربین‌های لایکاشون دست بکشن. این دوربین‌ها اونجا بودن تا جنگ‌ها، مراسم تشییع جنازه گاندی و لحظاتی از زندگی چه گوارا، ریچارد نیکسون، ملکه الیزابت دوم و خیلی‌های دیگه رو ثبت کنن. اونا قلب و روح فوتوژورنالیسم هستن و تعادل کاملی بین توانایی‌های فنی و آزادی هنری رو فراهم می‌کنن.
سوالات متداول تاریخچه دوربین:
اولین دوربین کی اختراع شد؟
اولین دستگاهی که می‌تونست یه تصویر رو بازتولید و ثبت کنه تو سال ۱۸۱۶ توسط ژوزف نیسه‌فور نیپس اختراع شد و هلیوگراف نامیده شد. تو سال ۱۸۳۹، لویی داگر داگرئوتایپ رو ساخت که خیلی به مفهوم دوربین عکاسی که امروز می‌شناسیم نزدیک‌تر بود.
اولین عکس تاریخ چی بود؟
قدیمی‌ترین عکسی که امروز حفظ شده، یه منظره است که توسط ژوزف نیسه‌فور نیپس تو لو گرا، فرانسه، تو سال ۱۸۲۶ گرفته شده. از نظر تئوری، این اولین عکس تاریخ نیست چون نیپس از سال ۱۸۱۶ داشت با هلیوگرافی آزمایش می‌کرد. ولی قبلی‌ها نتونستن وارد تاریخ بشن.
اولین برند دوربین چی بود؟
کداک به عنوان اولین برند دوربین در نظر گرفته می‌شه. شرکتی که توسط جورج ایستمن تو سال ۱۸۸۸ ایجاد شد، اولین دوربین رو برای توده‌ها تولید کرد. کداک از یه رول کاغذ، و بعدها سلولوئید، استفاده می‌کرد که می‌تونست ۱۰۰ تا عکس نگه داره. بعد از استفاده از همه عکس‌ها، کل دوربین برای ظهور به آزمایشگاه‌های کداک فرستاده می‌شد.
دوربین‌های رنگی کی به بازار اومدن؟
عکاسی رنگی بیشتر به فرآیند عکاسی ربط داشت تا به دوربین. آگوست و لویی لومیر تو سال ۱۹۰۷ فرآیند اتوکروم رو توسعه دادن که عکس‌های تک‌رنگ مایل به قهوه‌ای تولید می‌کرد. با این حال، این عرضه فیلم کداکروم کداک تو سال ۱۹۳۵ بود که در رو به روی عکاسی رنگی باز کرد. کداکروم به زودی توسط آگفاکالر (۱۹۳۶) از آگفا و کداکالر (۱۹۴۲) از کداک دنبال شد.
حرف آخر
تاریخچه دوربین عکاسی نشون می‌ده که چطوری عکاسی پیشرفت‌های فناوری و محیط اجتماعی و فرهنگی رو از نزدیک دنبال کرده. این به عنوان یه چالش شروع شد و به چیزی ختم شد که نمی‌تونستیم زندگی رو بدونهاش تصور کنیم. عکاسی بخشی از نحوه استفاده ما از تکنولوژی، درک اخبار، نگاه به هنر و تعامل با همدیگه است.
