می‌خوای یاد بگیری چطور از غذا عکس‌های بی‌نقص بگیری؟ اینجا چندتا ترفند و نکته برای عکاسی از غذا برات داریم تا بتونی با موفقیت کارت رو شروع کنی.
چه بخوای یه عکاس حرفه‌ای غذا بشی، چه فقط بخوای عکس‌های خوشگلت رو توی اینستاگرام بذاری تا فالوورهات بیشتر بشن، یه سری نکته و تکنیک هست که باید برای بهتر شدن کارت ازشون استفاده کنی. ما یه راهنمای کامل در مورد عکاسی از غذا برات جمع کردیم تا عکس‌هات رو یه سطح بالاتر ببری.
عکاسی از غذا یعنی چی؟
خب، خیلی ساده بخوایم بگیم، یعنی عکس گرفتن از غذا. ولی آیا همینه؟ خب، نه. مثل هر سبک دیگه‌ای از عکاسی، عکاسی از غذا یه هنره و می‌تونه به غذایی که می‌خوریم، یه روح تازه یا یه بُعد کاملاً جدید بده. می‌تونه برای کارهای تجاری مثل تبلیغات، بازاریابی و چیزای دیگه هم استفاده بشه.
عکاسی حرفه‌ای از غذا فقط برای اینستاگرام نیست، یه کار تجاری جدیه. رستوران‌ها از عکاسی غذا برای منوها و تبلیغاتشون استفاده می‌کنن. می‌تونی ببینی که از عکاسی غذا برای بسته‌بندی مواد غذایی و غیره هم استفاده می‌شه. در واقع، می‌تونه یه حرفه خیلی پردرآمد باشه.
شروع کار با عکاسی از غذا
اگه می‌خوای بدونی چطور از غذا عکاسی کنی، یه نکته خوب برای شروع اینه که به نمونه‌های عکاسی حرفه‌ای از غذا نگاه کنی. اینا رو می‌تونی روی بسته‌بندی‌ها، وب‌سایت‌های خرده‌فروشی‌ها یا رستوران‌های لوکس، روی منوها و توی پورتفولیوهای آنلاین عکاس‌های غذا که واقعاً توی این زمینه کار می‌کنن، پیدا کنی.
مشاهده این عکس‌ها بهت کمک می‌کنه بفهمی توی این صنعت چه انتظاراتی وجود داره. ببین چقدر تمیز و حرفه‌ای به نظر می‌رسن: البته که این کار به سادگیِ گرفتن یه عکس از ناهارت با آیفون نیست.
کلی کار و فکر پشت صحنه انجام می‌شه تا حتی عکس‌هایی که به ظاهر ساده هستن، خلق بشن. این نکات عکاسی از غذا بهت کمک می‌کنه بفهمی حرفه‌ای‌ها چطور این کارو می‌کنن.
حالا می‌خوایم در مورد چندتا نکته و تکنیک عکاسی از غذا صحبت کنیم تا کمکت کنیم شروع کنی. برای شروع، اینم از نیازمندی‌های دوربین و تجهیزات برای عکاسی از غذا.
۱۰ ترفند برای عکاسی از غذا:
۱. دوربین و تجهیزات برای عکاسی از غذا
با اینکه خیلی از عکاس‌های تازه‌کار غذا با یه چیز ساده مثل آیفون شروع می‌کنن، ولی وقتی می‌خوای در مورد عکاسی از غذا جدی بشی، تهیه یه دوربین DSLR خوب و تجهیزات مناسب می‌تونه زمین تا آسمون فرق ایجاد کنه.
با اینکه دوربین‌های دیجیتال فول‌فریم اغلب توسط حرفه‌ای‌ها توصیه می‌شن، ولی برای شروع می‌تونی با یه دوربین با سنسور کراپ شروع کنی.
دوربین‌های با سنسور کراپ ارزون‌ترن ولی با لنزها رفتار متفاوتی دارن و عکس‌هایی تولید می‌کنن که یه کم فرق داره. همونطور که از اسمشون پیداست، عکس‌هایی تولید می‌کنن که یه کم کراپ شده. دوربین‌های فول‌فریم می‌تونن ناحیه وسیع‌تری رو پوشش بدن.
اینم چندتا پیشنهاد برای بهترین دوربین‌های دیجیتال برای عکاسی از غذا، هم فول‌فریم و هم سنسور کراپ:
Canon EOS 5D Mark IV (فول‌فریم)
Nikon Z6 (فول‌فریم)
Canon EOS Rebel T6i (سنسور کراپ)
Nikon D3400 (سنسور کراپ)
۲. چه لنزی برای عکاسی از غذا ایده‌آله؟
لنزهای پرایم یا لنزهای ثابت اغلب برای عکاسی از غذا بهترینن. دلیلش اینه که دیافراگم بازتری دارن و در نتیجه کنترل بیشتری روی عمق میدان بهت می‌دن.
یه لنز پرایم ۸۰ یا ۵۰ میلی‌متری اغلب برای عکاسی از غذا وقتی از دوربین دیجیتال فول‌فریم استفاده می‌کنی، توصیه می‌شه.
وقتی داری از یه دوربین با سنسور کراپ استفاده می‌کنی، باید استفاده از لنزت رو با توجه به ضریب کراپ دوربینت تنظیم کنی. ضریب کراپ یه معیاره که نشون می‌ده دوربینت چقدر عکست رو در مقایسه با یه دوربین فیلمی ۳۵ میلی‌متری استاندارد، کراپ می‌کنه.
وقتی فاصله کانونی لنزت رو در ضریب کراپ ضرب می‌کنی، فاصله کانونی واقعی‌ای رو که به نظر میاد عکس‌هات با اون گرفته شدن، به دست میاری. پس، برای رسیدن به افکت یه لنز ۸۰ میلی‌متری با یه دوربین سنسور کراپ با ضریب کراپ ۱.۶، باید از یه لنز ۵۰ میلی‌متری استفاده کنی.
داشتن یه لنز ماکروی خوب هم بهت کمک می‌کنه تا بتونی عکس‌های با جزئیات و کلوزآپ‌های خیلی خوبی بگیری.
۳. تجهیزات دیگه برای عکاسی از غذا
سه‌پایه یه وسیله واجبه وقتی پای عکاسی از غذا وسط میاد. سه‌پایه‌ها دوربینت رو ثابت نگه می‌دارن و نویز ناشی از لرزش دوربین توی دستت رو از بین می‌برن.
با اینکه خیلی از عکاس‌های غذا نور طبیعی رو برای عکاسی از غذا ترجیح می‌دن، ولی استفاده از نور مصنوعی می‌تونه کنترل خیلی بیشتری توی یه محیط استودیویی بهت بده. می‌تونه مفید باشه که چندتا فلاش، مون‌لایت، پایه نور و رفلکتور نور داشته باشی تا کمکت کنه نورپردازی رو دقیقاً مطابق نیازت تنظیم کنی.
وسایل صحنه (Props) هم یه وسیله کمکی و مهم برای عکاسی از غذا هستن. داشتن چندتا ظرف و سرامیک قشنگ، تخته‌های برش فانتزی و دستمال سفره می‌تونه بهت کمک کنه شات‌هات رو بچینی و استایل بدی و نتایج زیبایی تولید کنی.
۴. استایلینگ و صحنه‌آرایی برای عکاسی حرفه‌ای از غذا
استایلینگ غذا اونقدر پیچیده و درگیرکننده‌ست که آدمای حرفه‌ای هستن که کارشون فقط همینه. در سطح بالا، عکاس‌های غذا با استایلیست‌ها کار می‌کنن تا مجبور نباشن این بخش رو خودشون انجام بدن.
با این حال، وقتی شروع به بهتر کردن مهارت‌هات می‌کنی، احتمالاً باید خودت بدونی چطور یه شات خوب رو بچینی و استایل بدی. این کار باعث می‌شه شات‌هات از همون اول شبیه عکاسی حرفه‌ای از غذا به نظر برسن و شانس بیشتری برای استخدام شدن بر اساس قدرت پورتفولیوت بهت می‌ده.
بهترین غذا برای عکاسی چیزیه که حتی وقتی سرده، ساعت‌ها توی استودیو مونده، و یه سس یا بافت خردشدنی داره که می‌شه ازش برای ایجاد یه نقص جذاب استفاده کرد، باز هم اشتهاآور به نظر برسه.
البته این راحت به دست نمیاد و شاید همیشه آیتم بی‌نقصی برای کار کردن گیرت نیاد. این یعنی باید یاد بگیری سریع کار کنی، چون غذا می‌تونه زیر شرایط استودیو آب بشه، پلاسیده بشه، خرد بشه یا روی خودش بریزه. از یه بشقاب جایگزین برای برنامه‌ریزی شات استفاده کن تا آماده باشی.
یه رد یا لکه کوچیک از سس، چندتا خرده‌نون، یه زیتون یا شاخه سبزی پراکنده – اینا جزئیات کوچیکی هستن که می‌تونن عکس‌های غذا رو واقعاً برای دیدن جالب کنن. ولی یادت باشه که وقتی به نمونه‌های حرفه‌ای نگاه می‌کنی، اونا کثیف یا شلخته نیستن. همه چیز بی‌نهایت تمیزه و آیتم‌ها یا خرده‌های پراکنده، عمداً و هنرمندانه قرار داده شدن.
اسپری کردن قطرات آب روی غذات یا مالیدن روغن روش، استفاده از نور طبیعی و بازتاب دادن اون نور برای پر کردن سایه‌ها، نکات کلیدی عکاسی از غذا هستن. اینا یه ظاهر اشتهاآورتر ایجاد می‌کنن.
ترکیب‌بندی کادر برای عکاسی از غذات دقیقاً مثل سبک‌های دیگه عکاسیه. باید برای تعادل تلاش کنی، از تکنیک‌هایی مثل قانون یک‌سوم برای پر کردن کادرت استفاده کنی – یا عمداً برای ایجاد یه افکت خاص، ازشون سرپیچی کنی.
یه پس‌زمینه عکاسی از غذا خیلی به دردت می‌خوره: شاید بخوای روی چندتا سرمایه‌گذاری کنی تا یه کم تنوع داشته باشی. این پس‌زمینه‌ها یه ظاهر خنثی ولی مناسب ارائه می‌دن، مثل یه میز چوبی، یه محیط کافه و غیره.
قاشق چنگال و ظروف جالب هم به صحنه‌آراییت کمک می‌کنن، هرچند که هیچوقت نباید جالب‌تر از خود غذا باشن. غذا همیشه ستاره عکاسی از غذاست!
۵. زاویه‌های دوربین برای عکاسی از غذا
واضح‌ترین شاتی که می‌شه گرفت، مستقیم از بالای غذاست، با زاویه عمود به سمت پایین. با این حال، این شاید همیشه بهترین راه برای گرفتن عکس نباشه – و اگه داری از چیزی عکس می‌گیری که ارتفاع یا لایه‌های مختلف داره، هیچی از اونا از بالا ثبت نمی‌شه.
در عوض، سعی کن دوربینت رو هم‌سطح غذا بذاری و از جلو ازش عکس بگیری. بعد برو به زاویه ۲۵ درجه و ۷۵ درجه. هر چهارتا شات رو با هم مقایسه کن.
کدوم یکی برای غذایی که داری ازش عکس می‌گیری، بهترینه؟ به مرور زمان، یه حس غریزی پیدا می‌کنی که کدوم یکی از این چیدمان‌های رایج برای هر ترکیب‌بندی مناسبه.
مطمئن شو که همه چیز رو قبل از اینکه آماده شات واقعی بشی، تست می‌کنی چون در غیر این صورت، ممکنه کلی وقت برای تنظیم و استایلینگ مجدد هدر بدی – و بهترین زمان برای عکاسی از غذا رو از دست بدی.
می‌تونی از وسایل صحنه خلاقانه مثل لیوان‌های شراب، پایه‌های کیک یا فقط یه تخته برش ساده برای بالا بردن بعضی از عناصر صحنه یا ایجاد یه ترکیب‌بندی پویاتر استفاده کنی.
مطمئن شو که یه چیز جالب در کل کادر وجود داره – ولی دوباره یادت باشه، غذا باید پادشاه باشه. اگه از یه زاویه متفاوت وارد می‌شی، مطمئن شو که پس‌زمینه عکاسی از غذات کل فضا رو پوشش می‌ده.
۶. یه شات قهرمان (Hero Shot) بساز
چطور مطمئن بشی که غذا قهرمان شاتت باقی می‌مونه؟ یه راهش استفاده از عمق میدانه.
اگه از نزدیک روی غذایی که می‌خوای برجسته کنی فوکوس کنی، در حالی که پس‌زمینه به یه تاری راحت و محو تبدیل می‌شه، اون غذا رو به عنوان ناحیه اصلی مورد علاقه بیننده نگه می‌داری. اونا اونو می‌بینن، در حالی که پس‌زمینه به تصویر کلی اضافه می‌کنه بدون اینکه حواس‌پرت‌کن باشه.
تکنیک‌ها و لنزهای ماکرو می‌تونن توی عکاسی از غذا خیلی مفید باشن. با این حال، نمی‌خوای روی این به عنوان تنها ایده توی جعبه ابزارت تکیه کنی.
ببین بزرگترین نقطه قوت غذایی که داری ازش عکس می‌گیری چیه. شکلشه، رنگشه، بافتشه یا چیدمانشه؟ آیا مواد اولیه تازه‌ای داره که سرزنده و پر به نظر می‌رسن؟ آیا حس غذای راحتی، لوکس یا یه وعده ساده ولی موثر رو می‌ده؟
وقتی بفهمی چرا یه نفر باید اون غذا رو بخره، می‌تونی طوری عکاسی کنی که اون نقطه قوت رو برجسته کنی.
همچنین باید به نحوه استفاده از رنگ توی عکس‌هات فکر کنی. پس‌زمینه و وسایل صحنه‌ات معمولاً باید خنثی یا تیره باشن تا توی پس‌زمینه بمونن، در حالی که رنگ‌های غنی غذا قوی‌تر جلوه کنن.
۷. نورپردازی در عکاسی از غذا
نورپردازی در عکاسی از غذا باید پخش باشه. نور طبیعی اینجا بهترین عملکرد رو داره ولی اگه وسط روز باشه و نور خیلی شدید باشه چی؟ آویزون کردن یه پارچه سفید روی پنجره یه راه‌حل خیلی خوبه. بهت یه نور زیبا و پخش می‌ده که در کل کادر پخش می‌شه، به جای اینکه سایه‌های خشن ایجاد کنه.
می‌تونی این افکت رو با استفاده از یه لایت‌باکس بزرگ برای در بر گرفتن کل چیدمانت هم به دست بیاری.
اگه داری از هر چیز براقی عکاسی می‌کنی – مثل یه تابه نقره‌ای، یه لیوان یا یه مایع – پس شاید متوجه شده باشی که اغلب خودت توی بازتاب‌ها پیدا می‌شی.
برای حل این مشکل یه قاب از فوم‌بورد یا مقوای سفید بساز. یه دایره به اندازه دقیق لنزت ببر و فقط لنزت رو ازش رد کن. بازتاب فقط دایره لنزت رو نشون می‌ده – بقیه چیزا سفید صاف می‌شه.
۸. ادیت برای عکاسی از غذا
باید به کاربرد نهایی عکس‌هات موقع انتخاب پس‌زمینه‌ها و بشقاب‌ها و تنظیم نور فکر کنی. شاید لازم باشه غذا رو از پس‌زمینه‌اش جدا کنی، که این کار روی پس‌زمینه سفید راحت‌تره.
این یه مهارت مفیده که داشتنش لازمه و انجام دادنش با دقت، زمان و تمرین می‌خواد. با استفاده از فتوشاپ، باید تمام نواحی سفید رو با ابزار magic wand انتخاب کنی و حذفشون کنی.
با آیتم‌های پیچیده‌تر، شاید لازم باشه از ابزار path یا ابزارهای انتخاب دیگه برای دقیق‌تر بودن استفاده کنی.
۹. ارائه شات‌های غذا
چطور شات‌های غذا رو بعد از اینکه گرفتی ارائه می‌دی؟ این می‌تونه به اندازه مهارت‌های گرفتن خود عکس‌ها مهم باشه.
اگه بتونی یه کم فضای منفی توی شات‌هات بذاری – نواحی‌ای که با سوژه یا نویز پر نشدن – این یه تکنیک خوب برای استفاده است. این یعنی عکس‌هات کاربردی‌تر می‌شن، چون می‌شه به این فضاها متن اضافه کرد.
به این فکر کن که توی یه صفحه مجله قرار می‌گیرن، یا روی بسته‌بندی با فضایی برای بارکد و اطلاعات دیگه.
۱۰. ساختن پورتفولیوی عکاسی غذا
هر عکاس حرفه‌ای غذا به یه وب‌سایت پورتفولیوی خیره‌کننده نیاز داره. وب‌سایت پورتفولیوی عکاسی غذا، مهم‌ترین ابزار حرفه‌ایه که برای تبلیغ و بازاریابی خودت داری.
مطمئن شو که یه مجموعه منسجم از عکس‌ها با یه استایل مشخص تولید و جمع‌آوری می‌کنی تا مشتری‌های بالقوه بدونن از کارت چه انتظاری داشته باشن.
حتی اگه هنوز استخدام نشدی، ایده خوبیه که به خودت یه پروژه بدی – مثل عکاسی از یه بشقاب برای تبلیغات افتتاحیه یه رستوران جدید، یا یه آیتم خاص برای بسته‌بندی – و روش کار کنی.
حتی می‌تونی ماکاپ‌هایی از نحوه استفاده از عکس بسازی تا اینا رو به پورتفولیوت اضافه کنی و نشون بدی که نیازهای مشتری‌هات رو می‌فهمی.
۷ ترفند عکاسی از غذای سطح حرفه‌ای
اگه آماده‌ای عکس‌های غذات رو یه سطح بالاتر ببری، چندتا کار هست که می‌تونی انجام بدی تا اون حس حرفه‌ای رو به شات‌هات اضافه کنی.
همیشه از سه‌پایه استفاده کن: این تقریباً تمام لرزش دوربین رو از بین می‌بره و بهت اجازه می‌ده تصویر رو در لحظه روی یه صفحه نمایش خیلی بزرگتر ببینی.
عکس‌های غذات رو کالیبره رنگ کن: مطمئن شو که از یه پالت کالیبراسیون رنگ برای تطبیق کامل رنگ‌هات با دنیای واقعی استفاده می‌کنی.
خطوط و لایه‌ها در عکاسی از غذا: استفاده از خطوط و لایه‌ها توی عکس‌های غذات بهشون حس عمق می‌ده و از تخت به نظر رسیدنشون جلوگیری می‌کنه.
بخار رو ثبت کن: عکاسی از یه غذا وقتی هنوز داره ازش بخار بلند می‌شه می‌تونه خیلی سخت باشه. راه‌حل؟ چندتا گلوله پنبه رو که قبلاً توی آب خیس کردی، توی مایکروویو بذار و بعد پشت بشقاب پنهونشون کن.اینم طرز تهیه بخار خانگی.
از پس‌زمینه‌های با تن رنگی خنثی استفاده کن: پس‌زمینه‌های رنگارنگ می‌تونن تمرکز رو از قهرمان اصلی عکس، که همیشه غذاست، بگیرن.
از شلوغی توی عکس‌های غذا خلاص شو: یادت باشه که بین چندتا تزئین هنرمندانه و شلوغی، فرق هست.
از فضای منفی استفاده کن: عکس‌های غذات رو با وسایل صحنه شلوغ نکن. فضای منفی یا فضای خالی می‌تونه به چشم یه کم فرصت نفس کشیدن بده.
نتیجه‌گیری
با دنبال کردن این نکات و تمرین مداوم، تخصص لازم برای ثبت عکس‌های غذای اشتهاآور رو به دست میاری، چه یه تازه‌کار باشی چه بخوای یه عکاس حرفه‌ای بشی.
تئوری فقط تا یه جایی می‌تونه تو رو ببره: فقط وقتی واقعاً شروع به انجام دادن کارها می‌کنی، واقعاً قلقشون دستت میاد.
تا جایی که می‌تونی عکس غذا بگیر تا خودت رو به اون سطح حرفه‌ای برسونی، با نکات و ترفندهای خودت که به موارد بالا اضافه می‌شن.
